Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

аа

Интервью с Добужинским

Оригинал взят у jenya444 в Интервью с Добужинским за два дня до его смерти (1957)
текст тут, аудио - тут

Мстислав Добужинский: Я не знаю, с какой даты начать, потому что я всегда, с тех пор как я держал в руке карандаш, я уже считал себя художником. Я все время старался рисовать с натуры и, вообще, в развитии художественном очень много мне помогал мой отец, который развивал мою фантазию, окружал меня всевозможными интересными вещами, книгами, картинами, и так далее. Я учился в частной школе в Петербурге, учился в Обществе поощрения художеств, в Академию собирался попасть, но так и не попал.
В 1907 году я впервые коснулся театра, стало быть, тому ровно 50 лет. И с тех пор я очень много создавал как декоратор, как автор эскизов, декораций и костюмов. В Петербурге и в Москве за этот период я очень много сделал. Начал я в Театре Комиссаржевской и в Старинном театре, который был тогда основан в Петербурге. И первые мои вещи на сцене были "Бесовское действо" Алексея Ремизова, очень любопытное произведение, основанное на русских апокрифах, и старинная средневековая пасторель 13-го века "Робен и Марион".

В 1909 году я был приглашен в Художественный театр, и с этого года по революцию я сделал шесть различных постановок. Начал с "Месяца в деревне" Тургенева, потом были "Бесы" Достоевского, "Николай Ставрогин". Последнее, что я сделал в театре, это было "Роза и крест" Блока.

Я много работал для балета. В 35-м году Литовский балет был приглашен на гастроли в Монте-Карло и в Лондон, и тогда я поехал тоже, это были мои два балета на этих гастролях, и после этого стал ездить почти ежегодно в Англию и во Францию. И я вам скажу, что для меня было большой удачей и большим счастьем, что мне пришлось работать с самыми замечательными режиссерами.

Оригинал взят у lilac2012 в Мстислав Добужинский (1875 - 1957)

1044.jpg

Collapse )
аа

125 лет со дня рождения Эрте ! Выставка в Петербурге.

Оригинал взят у galik_123 в Эрте - классик Ар-деко




В Санкт-Петербурге в Музее театрального и музыкального искусства проходит выставка "Эрте и современники. Жизнь в стиле ар-деко".
Она приурочена к 125-летию со дня рождения Эрте - Романа Петровича Тыртова (1892−1990). Кроме этого, в 2017 году исполнилось 50 лет со дня
выставки "Эрте и современники" в музее Метрополитен, благодаря которой талантливый художник был причислен к классикам мирового искусства.
Помимо графических работ самого Эрте на открывшейся выставке представлены несколько знаменитых эскизов Леона Бакста и работы современных
художников в стиле ар-деко.
Концепция экспозиции повторяет выставку Эрте в Нью-Йорке 1967 года. По правилам, которых придерживался тогда музей, нельзя было делать
персональную выставку современника. Но музею очень хотелось продемонстрировать работы Эрте, которые были только что приобретены.
Из положения выкрутились, дополнив произведения Эрте работами других художников, и назвали "Эрте и современники".

Эрте - один из самых успешных мастеров ХХ столетия в области моды, прикладной графики, театрального оформления, кинематографа, дизайна,
скульптуры. Художник в России не работал, никогда у нас не выставлялся. Первая выставка Эрте из частной коллекции Майка Эсторика
(Grosvenor Gallery, Лондон) прошла летом 2016 года в Эрмитаже. Нынешняя выставка в Театральном музее продлится до 7 октября.


Collapse )
аа

"Как вам это понравится". Дали оформляет спектакль Висконти.

Оригинал взят у la_gatta_ciara в "Как вам это понравится". Дали оформляет спектакль Висконти.
"Почему я обратился к стилю XVIII века, ведь творчество Шекспира относится к рубежу XVI и XVII веков?... Нужна ли мне "историческая достоверность"? Кому она так уж необходима? Профессору или историку?... Не лучше уж выбрать век посвободнее, поромантичней, в котором больше фантазии и прелести? Вот я и решил поместить всю интригу, весь балет в атмосферу XVIII века, который Дали превратил в осенний, яркий, полный веселья и печали XVIII век, век не исторический, но придуманный, век невинности. Отсюда и костюмы в стиле "Кота в сапогах" - они словно бы напоминают о золотом, зачарованном времени"

Л. Висконти


Давно хочу с вами поделиться отрывком из "Автобиографии" режиссера Ф. Дзеффирелли о том, как он в молодости работал помощником у Сальватора Дали.




Висконти рассматривает эскиз декораций Дали к спектаклю "Как вам это понравится"

Collapse )




Сцена из спектакля
аа

Памяти режиссёра...

Оригинал взят у pro100_mica в Ах! Я пристрастна к имени Акимов...
Не бросайся обещаниями. Актёр, не сыгравший роли Гамлета, которую ты ему обещал, утешит себя тем, что сыграет роль твоего могильщика...
Николай Акимов Правила хорошего тона

В 1935 начался самый главный этап в жизни Николая Павловича Акимова. По решению Ленинградского управления культуры
Акимову предложили возглавить самый плохой театр в Ленинграде – Театр сатиры, недавно переименованный в Театр Комедии. При условии, что за год новый руководитель приведёт театр в порядок иначе он будет закрыт.


Lander_IG-Maho_PG_-Nikolay-Akimov_-Album_-St_Petersburg_-2008.jpg
Николай Павлович Акимов, автопортрет

Collapse )
аа

Ах! Я пристрастна к имени Акимов...

Оригинал взят у pro100_mica в Ах! Я пристрастна к имени Акимов...
Если ты любишь ставить скучные спектакли, будь человечен и печатай на обороте программы кроссворды...
Николай Акимов Правила хорошего тона

Николай Павлович Акимов – советский режиссёр, сценограф, театральный художник, живописец, книжный график, теоретик театра
и педагог родился 116 лет назад на территории Российской империи в городе Харькове 16 апреля 1901 года.


2013_04_02_akimov_2.jpg
Николай Павлович Акимов

Ровесник ХХ века, Николай Акимов появился на свет в один день с Чарли Чаплиным, возможно поэтому у них было много общего:
комедийное начало, утончённость, ироничность, универсальность и многоплановость. Как личность и художник Акимов
формировался в Петербурге 1910-х годов. Среди его самых сильных юношеских впечатлений была выставка Мир искусства,
которая произвела полный переворот в сознании молодого человека.

Collapse )
аа

Повесьте меня на одной из стропил....

Оригинал взят у alkopona в Повесьте меня на одной из стропил


Раньше здесь был сад принадлежавший полковнику Аничкову, который построил недалеко от этого места мост в честь себя любимого.
Вскоре Елизавета Петровна заложила по соседству свой дворец и эти земли выкупили в счет городской казны. Лишь в самом начале XIX века
в этому саду разместился маленький деревянный театр в котором залетный итальянский антрепренер давал концерты, которые пользовались
бешеной популярностью даже после его смерти. В связи с этим и было принято решение временный театр заменить постоянным, каменным.
Конкурс устроенный имперским правительством выиграл Карл Росси. Но Александринского театра могло бы и не быть,
сложись иначе война с Наполеоном.

Collapse )
аа

Несбывшийся Петербург. Театр оперы на Марсовом поле

Оригинал взят у alkopona в Несбывшийся Петербург. Театр оперы на Марсовом поле


В начале XX века Марсово поле внезапно стало центром спортивной жизни Петербурга. Здесь провели первенство мира по конькобежному спорту, потом первый международный хоккейный матч. Кроме того, в разное время здесь строились обсерватория «Урания», «Американские горы», летний кинотеатр. Конечно, местные бизнесмены очень хотели застроить такое лакомое местечко в центре города, существовал и проект по постройке здесь Оперного дома. Но ему не суждено было сбыться.
Collapse )
аа

Здесь вся империя!!! ...и ... фаберже ))

Оригинал взят у galik_123 в Американский взгляд на Российскую историю

Сцена из оперы Распутин

К 100-летию февральской революции в столичном оперном театре "Геликон" два дня подряд исполняли оперу "Распутин" американского
композитора Джея Риза в постановке Дмитрия Бертмана. Этот показ хоть не был премьерным, зато стал совершенно исключительным.
Дело в том, что, по иронии судьбы, за дирижерским пультом стоял потомок князя Феликса Юсупова, - убийцы Григория Распутина,
австралийский дирижер Александр Бригер.

Collapse )
аа

Егоров и Синяя птица! ...

- Я впервые увидал его работы к этому спектаклю (как и многое другое) на открытках начала прошлого века...
А потом уж нашел и отдельный большой альбом тоже давний... А теперь вот новое интересное издание --

Оригинал взят у donna_benta в Старое и новое

Новая серия "Истории для театра"  издательства "Арт Волхонка".
Безупречная книга, посвященная легендарному спектаклю Московского художественного театра.



Первая часть - краткий пересказ пьесы М.Метерлинка. Иллюстрациями к ней служат эскизы костюмов и декораций, созданные художником
Владимиром Егоровым. Вторая часть - режиссерский вариант пьесы - проиллюстрирована фотографиями персонажей и мизансцен.

Collapse )



Чрезвычайно интересно, не правда ли?..