Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

аа

(no subject)

Легко ли быть богом в эпоху перемен: к 85-летию Киры Муратовой

05.11.19 Екатерина Фадеева-Тарханова

«По хронологии «позднесоветских» и «постсоветских» произведений Киры Муратовой максимально точно воспроизводятся настроение и восприятие того или иного момента наших дней в нашей стране, даже если сюжет разворачивается в Сингапуре 20-х годов ХХ столетия». В рамках нашего проекта о постсоветском кино «Пролегомены», который курирует Елена Стишова, публикуем текст Екатерины Фадеевой–Тархановой — об актуальной реальности в фильмах радикальной авангардистки Киры Муратовой.

История не знает сослагательного наклонения, поэтому мы имеем постсоветское кино не под знаком Тарковского, Германа или Хуциева (хотя все они прекрасны) — нет, пространство без СССР мы осваивали под чутким руководством Киры Георгиевны Муратовой. Тарковский умер в Париже, Иоселиани остался там жить, Герман и Хуциев работали слишком медленно и печально и никак не могли расстаться с советским прошлым, а Кира Георгиевна после ссылки в библиотекарши Одесской киностудии стала еще больше ценить свое и наше время, сняла только с начала перестройки 11 полнометражных и три короткометражных фильма, так что последние 30 лет мы провели в ее сопровождении по жизни, примерно как Данте с Вергилием в аду.

Но даже не говоря о былом, в отношении к ней на свободе, на излете советской власти, было много недоразумений. Муратову мало кто понимал синхронно. Сегодня «Долгие проводы» — яснее ясного. Фильм с хрупким течением времени, хрупкостью людей и отношений. А в 1971 году, когда его не выпустили в прокат, все это казалось начальству невнятной белибердой. Но и 30 лет спустя, когда на «Кинотавр» из Берлина приехали «Второстепенные люди» (2001), иные коллеги возмущались, беззастенчиво и громко кляли Муратову, не понимая, «а что это», «а про что это». Похоже, им доставляло удовольствие, что автор слышит их поношения, пусть и никак не реагирует. В начавшийся век упрощенчества, приведший к полному примитиву, ее изящная криминальная комедия с трупом, который в Одессе решительно негде спрятать, высокопрофессиональная и еще высокоморальная, казалась конкурентам образчиком профнепригодности: у них между собой сложились собственные представления о «пригодности», которые Муратова разрушала самим фактом своего существования.

Лишь в 2008 году вышел «оммаж» Кире Георгиевне в исполнении Зары Абдуллаевой и других почитателей — слава богу, она его застала. С той определенной аудиторией, которая жила ей параллельно, Кира Георгиевна старалась разговаривать быстрее, с теми же определенными примерами, которые позволяют просто больше сказать. Интонации некоторых непрофессиональных актеров становились частью косплея, реплики — устойчивыми мемами, предметом паремиологии.

«Дарить или советоваться? Советоваться или дарить?», «Кушать иди, кушать, кому говорю, кушать иди, а для кого я все готовила», «Меня мама после 11 домой не пускает», «Я не люблю мужчин, я не люблю женщин, я не люблю детей. Я не люблю людей. Этой планете я поставила бы ноль», «Касса, баранину не выбивать!», «Перспективы должны открываться и некоторое время не закрываться», «Тетка моя. — Ошибаешься, тетка общая», «Ведь люди — они слабые, слабые. От них чего-то ждешь, а они слабые»…

Сергей Попов в «Астеническом синдроме» (1989), пожирающий перед зеркалом сразу несколько банок «запретной» черной икры из холодильника» — даже не мем и не косплей, а вросший образ демонстративного нарушения правил от полного непонимания их (примерно так же в моменты превозмогания чего-то невыносимого вспоминается Терехова, которая в «Зеркале» Тарковского пытается зарезать петуха, вспоминает свое парение от любви, но зарезать все равно не может). А котята, играющие шнурками на ботинках самоубийцы, висящего под потолком сарая, — сколько раз этот образ потом был заимствован, в том числе за рубежом?

Кира Георгиевна учила людей читать. Читать образы, а не буквы, читать кино, а не смотреть в окошко, лузгая семечки. По хронологии ее «позднесоветских» и «постсоветских» произведений максимально точно воспроизводятся настроение и восприятие того или иного момента наших дней в нашей стране, даже если сюжет разворачивается в Сингапуре 20-х годов ХХ столетия.

Кира Муратова

Collapse )
аа

1987г Дорога в облаках Док. фильм



Фильм об одном из первых русских лётчиков, конструкторе планеров Константине Константиновиче Арцеулове,
жизнь которого связана с важнейшими этапами истории отечественной авиации. Режиссер: Юлий Файт
аа

Борис Степанцев.

Режиссер, который жил как акула

Был такой режиссер-мультипликатор – Борис Степанцев. В нашей мультипликации не было другого такого экспериментатора.
Он не умел останавливаться. Он не умел "продолжать". Он был как акула, которой, чтобы жить, надо двигаться вперед.

Он несколько раз добивался бешеного успеха, его фильмы смотрела вся страна - но он без жалости закрывал "выстреливший" проект,
чтобы сделать что-то другое.





Он несколько раз делал суперуспешные проекты – уже третья его работа в качестве режиссера произвела фурор – это были «Петя и Красная шапочка». И что же он делает? Продолжает разрабатывать найденную жилу, как это сделал, при всем уважении, Котеночкин? Нет, пускается в эксперименты.






Collapse )
аа

"Нам помнится вороне однажды повезло"...

Советские мультики и цензура



«Пластилиновая ворона» (1981)

Легендарный мультик сначала очень не понравился худсовету. Новаторская на то время мультипликационная техника показалась им "бессмысленной белибердой". Кроме того, не понравился и один из голосов мультфильма, а именно Леонида Броневого. Как так? Мюллер озвучивает детский мультфильм? Нонсенс.

Хорошо, что мультфильмом заинтересовалась Ксения Маринина, режиссер популярной в то время передачи "Кинопанорама". Она на свой страх и риск показала "Пластилинову ворону" в своей программе. И правильно сделала — мультфильм мгновенно стал популярным. Бюрократам деваться было уже некуда, в итоге произведению Татарскому везде дали зеленый свет. "Ворона" заслуженно получила награды различных фестивалей, а главное — зрительскую любовь.

Кстати, заставка "Спокойной ночи, малыши" была снята в такой же технике после успеха "Пластилиновой вороны".

отсюда и далее--
https://uchvatovsb.livejournal.com/653930.html
аа

Про кино...

Советские фильмы, которые спас Брежнев



При подготовке материала по разным фильмам эпохи СССР, мне часто попадается фраза "Фильм спас Брежнев". Вот и возникла идея этого поста - фильмы, которые спас Брежнев. Я вспомнил лишь о некоторых известных фильмах, вошедших в золотой фонд Советского кинематографа, про которые создатели этих фильмов в воспоминаниях говорили, что их картину спас от "полки" генсек.


Брежнев

Как известно из истории, Леонид Ильич очень любил кино, и ему на дачу часто привозили новинки мирового и отечественного кинематрафа. И очень часто среди этих картин были те, которые чиновники от Госкино собирались положить "на полку". Но они так понравились генеральному секретарю, что их прокатная судьба менялась на противоположную. Вот как выглядият воспоминания создателей фильмов


Collapse )
аа

лучшие...

«Сейчас так не снимают». Фотограф Владимир Бондарев

Владимир Бондарев


Первая мысль, которая проносится в голове, когда смотришь на портреты,
сделанные фотографом Владимиром Бондаревым, - «сейчас так не снимают». И
это действительно так. Кажется, безвозвратно ушла эпоха, когда фотограф
стремился выразить не себя, а героя портрета. Индивидуальность
сменилась стандартами красоты. Естественность - «фотошопом». Даже люди
сегодня смотрят в объектив фотокамеры по-другому. И конечно, изменились
сами герои этих портретов, а многих из них уже нет в живых.



Collapse )
аа

Болеро! ... и другие

Иван Максимов о «Болеро» и не только:
"Взрослые – это испорченные дети"

«С тех пор, как я увидел картины Босха, мне хотелось создавать такие странные, но уютные миры…» Беседуем с художником-мультипликатором Иваном Максимовым, которого многие открыли по мультфильму «Болеро» — курсовой работе мастера. Кстати, оказалось, что это… пародия!



Помню свое первое впечатление от анимации Ивана Максимова «Болеро». Я чем-то занималась по дому, в углу фоново бубнил телевизор. За делами не заметила, как сменился то ли сюжет, то ли сама передача. Отреагировала на музыку. Услышав «Болеро» Равеля, повернулась к телевизору да так и застыла, кажется, с приоткрытым ртом и незавершенным движением. На экране разворачивалось бесконечное и, казалось, бессмысленное действо. Угол команды, две стены встык с арками. По комнате из арки в арку — по кругу — ходит существо с длиннющим хвостом и рюкзачком за плечами (для себя я назвала это существо Дракончиком). Когда он достал из рюкзака еду (сухарик?) и начал жевать, я всхлипнула от восхищения и умиления. Когда по хвосту пробежали судороги, а вслед за этим послышался звук сливаемой воды — рыдала от смеха. В конце экран разделится на 4 части, потом на 9, 16 и 25. В каждом фрагменте персонаж с рюкзачком по-прежнему неспешно двигался по кругу…

Collapse )