Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

аа

Фаина Георгиевна Раневская

Фаина Георгиевна Раневская  — великая актриса театра и кино — родилась 27 августа 1896 года.

Шикарнейшая Мачеха из классической Золушки

из тут --
https://id77.livejournal.com/3994689.html?utm_source=newsletter&utm_medium=email&utm_campaign=weekend_08_28&media

Здравствуйте уважаемые.
Не раз и не два уже упоминал о том, что нежно люблю наш классический фильм 1947 года "Золушка". Там прекрасно все несмотря на тяжелое для страны время. И постановка, и костюмы от Николая Акимова, и декорации, и музыка, и диалоги, и, конечно же, актерская игра.

Прелестная Янина Жеймо, Мекурьев, Филиппов, Консовский, Мичурин, Пилецкая, Мясникова, Румнев превосходны. Но у меня есть два главных фаворита. Обожаю Эраста Гарина и Фаину Раневскую здесь. Но если про Гарина мы с вами уже не раз вспоминали, то на шикарнейшей Мачехе в исполнении блистательной Фаины Георгиевны Раневской надо остановится чуть подробнее. Хотя бы на ее диалогах. Ибо она бесподобна в этом фильме :-) Что не слово - шик!


Collapse )
аа

31 июля 1914 родился Карлос Луис де Фюнес де Галарза

Луи де Фюнес - Гений смеха

44400146_lui

Один из французских журналистов, придя брать интервью у Луи де Фюнеса, с недоумением отметил: "Трудно представить, что этот маленький, очень серьезный человек заставляет смеяться всю Францию" и добавил: "весь мир"…

Карлос Луис де Фюнес де Галарза родился 31 июля 1914 года в пригороде Парижа Курбевуа. В доме Луи на улице Карно всем заправляла мадам де Фюнес, Леонор. Ее муж, Карлос, знатный испанский дворянин, любимец женщин всего квартала, работал в ювелирном магазине.

В школе Луи проявлял поразительную неспособность к точным наукам. Он любил дурачиться за спиной учителя. Однажды, когда ему вздумалось поиграть в благородного разбойника Зорро, де Фюнес ловко набросил лассо на шею одного из своих приятелей. Мальчишка чудом остался жив. После этого мать отправила Луи зарабатывать деньги.

Collapse )
аа

(no subject)

Легко ли быть богом в эпоху перемен: к 85-летию Киры Муратовой

05.11.19 Екатерина Фадеева-Тарханова

«По хронологии «позднесоветских» и «постсоветских» произведений Киры Муратовой максимально точно воспроизводятся настроение и восприятие того или иного момента наших дней в нашей стране, даже если сюжет разворачивается в Сингапуре 20-х годов ХХ столетия». В рамках нашего проекта о постсоветском кино «Пролегомены», который курирует Елена Стишова, публикуем текст Екатерины Фадеевой–Тархановой — об актуальной реальности в фильмах радикальной авангардистки Киры Муратовой.

История не знает сослагательного наклонения, поэтому мы имеем постсоветское кино не под знаком Тарковского, Германа или Хуциева (хотя все они прекрасны) — нет, пространство без СССР мы осваивали под чутким руководством Киры Георгиевны Муратовой. Тарковский умер в Париже, Иоселиани остался там жить, Герман и Хуциев работали слишком медленно и печально и никак не могли расстаться с советским прошлым, а Кира Георгиевна после ссылки в библиотекарши Одесской киностудии стала еще больше ценить свое и наше время, сняла только с начала перестройки 11 полнометражных и три короткометражных фильма, так что последние 30 лет мы провели в ее сопровождении по жизни, примерно как Данте с Вергилием в аду.

Но даже не говоря о былом, в отношении к ней на свободе, на излете советской власти, было много недоразумений. Муратову мало кто понимал синхронно. Сегодня «Долгие проводы» — яснее ясного. Фильм с хрупким течением времени, хрупкостью людей и отношений. А в 1971 году, когда его не выпустили в прокат, все это казалось начальству невнятной белибердой. Но и 30 лет спустя, когда на «Кинотавр» из Берлина приехали «Второстепенные люди» (2001), иные коллеги возмущались, беззастенчиво и громко кляли Муратову, не понимая, «а что это», «а про что это». Похоже, им доставляло удовольствие, что автор слышит их поношения, пусть и никак не реагирует. В начавшийся век упрощенчества, приведший к полному примитиву, ее изящная криминальная комедия с трупом, который в Одессе решительно негде спрятать, высокопрофессиональная и еще высокоморальная, казалась конкурентам образчиком профнепригодности: у них между собой сложились собственные представления о «пригодности», которые Муратова разрушала самим фактом своего существования.

Лишь в 2008 году вышел «оммаж» Кире Георгиевне в исполнении Зары Абдуллаевой и других почитателей — слава богу, она его застала. С той определенной аудиторией, которая жила ей параллельно, Кира Георгиевна старалась разговаривать быстрее, с теми же определенными примерами, которые позволяют просто больше сказать. Интонации некоторых непрофессиональных актеров становились частью косплея, реплики — устойчивыми мемами, предметом паремиологии.

«Дарить или советоваться? Советоваться или дарить?», «Кушать иди, кушать, кому говорю, кушать иди, а для кого я все готовила», «Меня мама после 11 домой не пускает», «Я не люблю мужчин, я не люблю женщин, я не люблю детей. Я не люблю людей. Этой планете я поставила бы ноль», «Касса, баранину не выбивать!», «Перспективы должны открываться и некоторое время не закрываться», «Тетка моя. — Ошибаешься, тетка общая», «Ведь люди — они слабые, слабые. От них чего-то ждешь, а они слабые»…

Сергей Попов в «Астеническом синдроме» (1989), пожирающий перед зеркалом сразу несколько банок «запретной» черной икры из холодильника» — даже не мем и не косплей, а вросший образ демонстративного нарушения правил от полного непонимания их (примерно так же в моменты превозмогания чего-то невыносимого вспоминается Терехова, которая в «Зеркале» Тарковского пытается зарезать петуха, вспоминает свое парение от любви, но зарезать все равно не может). А котята, играющие шнурками на ботинках самоубийцы, висящего под потолком сарая, — сколько раз этот образ потом был заимствован, в том числе за рубежом?

Кира Георгиевна учила людей читать. Читать образы, а не буквы, читать кино, а не смотреть в окошко, лузгая семечки. По хронологии ее «позднесоветских» и «постсоветских» произведений максимально точно воспроизводятся настроение и восприятие того или иного момента наших дней в нашей стране, даже если сюжет разворачивается в Сингапуре 20-х годов ХХ столетия.

Кира Муратова

Collapse )
аа

1987г Дорога в облаках Док. фильм



Фильм об одном из первых русских лётчиков, конструкторе планеров Константине Константиновиче Арцеулове,
жизнь которого связана с важнейшими этапами истории отечественной авиации. Режиссер: Юлий Файт
аа

Борис Степанцев.

Режиссер, который жил как акула

Был такой режиссер-мультипликатор – Борис Степанцев. В нашей мультипликации не было другого такого экспериментатора.
Он не умел останавливаться. Он не умел "продолжать". Он был как акула, которой, чтобы жить, надо двигаться вперед.

Он несколько раз добивался бешеного успеха, его фильмы смотрела вся страна - но он без жалости закрывал "выстреливший" проект,
чтобы сделать что-то другое.





Он несколько раз делал суперуспешные проекты – уже третья его работа в качестве режиссера произвела фурор – это были «Петя и Красная шапочка». И что же он делает? Продолжает разрабатывать найденную жилу, как это сделал, при всем уважении, Котеночкин? Нет, пускается в эксперименты.






Collapse )
аа

"Нам помнится вороне однажды повезло"...

Советские мультики и цензура



«Пластилиновая ворона» (1981)

Легендарный мультик сначала очень не понравился худсовету. Новаторская на то время мультипликационная техника показалась им "бессмысленной белибердой". Кроме того, не понравился и один из голосов мультфильма, а именно Леонида Броневого. Как так? Мюллер озвучивает детский мультфильм? Нонсенс.

Хорошо, что мультфильмом заинтересовалась Ксения Маринина, режиссер популярной в то время передачи "Кинопанорама". Она на свой страх и риск показала "Пластилинову ворону" в своей программе. И правильно сделала — мультфильм мгновенно стал популярным. Бюрократам деваться было уже некуда, в итоге произведению Татарскому везде дали зеленый свет. "Ворона" заслуженно получила награды различных фестивалей, а главное — зрительскую любовь.

Кстати, заставка "Спокойной ночи, малыши" была снята в такой же технике после успеха "Пластилиновой вороны".

отсюда и далее--
https://uchvatovsb.livejournal.com/653930.html
аа

Про кино...

Советские фильмы, которые спас Брежнев



При подготовке материала по разным фильмам эпохи СССР, мне часто попадается фраза "Фильм спас Брежнев". Вот и возникла идея этого поста - фильмы, которые спас Брежнев. Я вспомнил лишь о некоторых известных фильмах, вошедших в золотой фонд Советского кинематографа, про которые создатели этих фильмов в воспоминаниях говорили, что их картину спас от "полки" генсек.


Брежнев

Как известно из истории, Леонид Ильич очень любил кино, и ему на дачу часто привозили новинки мирового и отечественного кинематрафа. И очень часто среди этих картин были те, которые чиновники от Госкино собирались положить "на полку". Но они так понравились генеральному секретарю, что их прокатная судьба менялась на противоположную. Вот как выглядият воспоминания создателей фильмов


Collapse )