История одного... (не-)сюрреалиста. Противоречивая сочетаемость в картинах Поля Дельво.

Важно! Статья лишена объективности и совершенно романтизирована вследствие глубокой душевной близорукости автора.

  Спящая Венера. 1944

Глядя на пассивных, статичных девушек на его картинах, меланхолично смотрящих в бесконечную даль, и не скажешь,
каким целеустремлённым мог быть этот человек.

Старший сын в весьма обеспеченной фламандской семье, он с детства знает свою участь: стать адвокатом, как и отец.
Желаниям и мечтам будущего художника внимания не уделяют совершенно, зато изучение греческого языка, латыни и «высокой» литературы ясно
говорит о планах родителей. Масла в огонь подливает и постоянное соперничество с младшим братом — любимцем семьи и «идеальным сыном».

Самое значительное влияние на жизнь Поля оказывает его мать — решает, что он будет учить, как проводить время, в кого влюбляться.
Эта строгость, эти ограничения и отсутствие выбора, «золотая клетка», в которой Дельво приходится жить, навсегда поселятся в его работах.
После.
    В дни же материнского гнёта юноша усердно готовится к поступлению на юридический курс и только в мечтах помышляет о художественном поприще.

Правда, никакие планы родителей не могут соперничать с Господином Случаем (повлиявшим на Дельво не раз, и не два). На один из праздников молодому Полю дарят роман «Путешествие к центру Земли». Невероятные приключения, волнения и романтизм книг Жюля Верна так захватывают юношу, что он наотрез отказывается принимать выбранную не им судьбу и поступать в юридическую школу.
       Как отсылка и благодарность к книгам, переменившим жизнь художника, в его картинах позже станут появляться мужчины, словно сошедшие со страниц романов Жюля Верна: хорошо одетые учёные мужи, занятые обсуждением проблем немалого масштаба.

     
        Ожидание. 1939

     
        Школа учёных. 1958

После долгих убеждений, увещеваний и скандалов родителям приходится пойти на уступки и разрешить сыну учиться в Брюсселе в Королевской Академии изящных искусств. Но тут стремиться к компромиссу необходимо уже Полю — вместо класса живописи он поступает на архитектурный факультет.

С самых первых студенческих дней Дельво гораздо больше времени отводит обучению рисунку, чем архитектуре. Случайная встреча с художником Франсом Куртаном полностью утверждает Поля в правильности выбранного решения: Куртан, после знакомства с акварелями Дельво, настоятельно советует тому заняться живописью.

Результаты же экзаменов на архитектурном факультете оказываются катастрофическими. Не смотря на угрозы родителей, уже через год после поступления в академию молодой художник переходит в класс живописи Констана Монталя.

Архитектура, тем не менее, навсегда останется источником вдохновения для Дельво: нередко в его работах строения занимают ведущие роли и зачастую выглядят значительно более живыми, чем помещённые рядом с ними женские силуэты.

      Рождение Венеры. 1947

Ночные красавицы. 1962

      Впрочем, не всё так гладко. Отвоевав самую большую страсть своей жизни, любовь к живой женщине Дельво сохранить не может. В 1920 году мать вынуждает Поля расстаться с его возлюбленной Анн-Мари и предлагает ему новую кандидатку на роль жены — благочестивую и благонравную Сюзанну Прюнал, на которой Дельво всё же женится.

С середины 20х годов, после разрыва с Анн-Мари художник испытывает сильное влияние фламандских художников Константа Пермеке и Густава де Смета с их особенными концепциями написания человеческого, в том числе обнажённого, тела. Картины самого Поля в этот период наполнены ландшафтами, городской архитектурой и силуэтами обнажённых людей, но выполнены они, скорее, в реалистичной манере.

   На море. 1934

В середине 20х годов (по другим версиям — в начале 30х годов ХХ века) Поль знакомится с работами Джорджо де Кирико. Своеобразные, пустынные, ирреальные картины итальянского художника меняют взгляд Дельво и на собственный стиль.

Вот, что пишет сам Дельво о де Кирико: «Благодаря ему я осознал возможности выражения, атмосферу, которую следовало выразить, атмосферу молчаливых улиц с тенями людей, которых нельзя увидеть, и я никогда не спрашивал себя – является ли это сюрреализмом или нет.»

 
        Дж де Кирико. Песнь любви. 1914    / Дж. де Кирико. Предсказатель. 1916

   В начале 30х годов умирает мать Дельво, В 37м году — отец. Художник, словно освобождённый от неусыпного гнёта, резко порывает с реализмом, уничтожает большую часть своих картин (почти 100 экземпляров) и полностью погружается в сюрреализм. Выбор этого стиля усиливает также знакомство Поля с такими известными художниками, как Макс Эрнст, Сальвадор Дали и Рене Магритт. С последним Дельво сближается особенно, принимая его своеобразную манеру неожиданных сочетаний в предметах и антураже, а также строгий стиль отрисовки.

Р. Магритт. Любовная перспектива 1939  / Р. Магритт. Сын человеческий. 1964

Одним из сильнейших впечатлений, повлиявших на стиль Дельво, стало посещение на брюссельской ярмарке гастролирующего Музея Медицинских курьёзов. «Живая» картина выставленных в окно скелетов и механической Венеры — всё на фоне красных бархатных штор — поселится на многих полотнах художника, раскрывая новые грани его стиля: смерти и красоты, желания и ужаса, философии и таинственной мистики.

     
  Лунный город. 1944

Распятие. 1951-1952

В 30-40е годы Дельво становится популярен в художественных кругах. Вместе с Магриттом он выставляет свои работы во Дворце изящных искусств в Брюсселе. В 1938 году принимает участие в Международной сюрреалистической выставке в Париже, организованной Анри Бретоном и Полем Элюаром. Посещает Италию, едет в Лондон на персональную, весьма высоко оценянную, выставку.
 
   
Въезд в город. 1940
   
   
Конгресс. 1941

Но всё же, как бы тепло не принимали его новые друзья-художники, публика или критики, к сюрреалистскому движению он официально не примыкает, предпочитая до конца оставаться уникальным, самодостаточным одиночкой.

  Деревня русалок. 1942

Во время войны Поль живет в Брюсселе. В 1948 году снова встречает Анн-Мари, которую называет Там. Давняя любовь воскресает вновь, и пара поселяется вместе. С 1950 года Дельво преподает живопись. В этот же период художник отходит от своего откровенного, сюрреалистичного стиля и создаёт нетипичную, на первый взгляд, для него серию работ: ночные сцены, в которых за поездами наблюдает маленькая девочка, написанная всегда со спины. Прорисованная архитектура, ясный лунный свет, наивный девичий силуэт заставляют зрителя почувствовать тот детский восторг, ту детскую увлечённость незнакомыми, сложными вещами и механизмами, - даже, если зритель, как и автор картин уже давно не ребёнок.

Вокзал Форестьер, 1960

    Все огни. 1962

        В 50х же годах помимо преподавательской деятельности Дельво берётся за несколько декоративных проектов, позволивших ему, среди прочего, стать в 1965 году директором Королевской академии изящных искусств в Брюсселе.

Дельво умирает 20 июля 1994 года, через пять лет после смерти любимой Там.

За восемь лет до этого в Сен-Идесбальде открывается персональный музей художника, двери которого открыты для туристов и по сей день.

Андре Бретон однажды сказал о Дельво: «Он делает наш мир Царством Женщины — повелительницы сердец.»
С этими словами тяжело не согласиться: Женщина, Повелительница, Соблазнительница — именно Она, не смотря на всю свою пассивность
и отрешённость властвует на полотнах бельгийского художника. Прекрасные, словно античные статуи, обнажённые женские силуэты контрастируют
с окружающими их пейзажами, серьёзными мужчинами, холодными металлическими конструкциями, выбеленными временем скелетами.
    Именно они — воплощение фантазии и символов художника. Именно они, покорные. ждущие, жаждущие, загадочные, живые.