June 23rd, 2015

аа

Топ-10 самых дорогих работ женщин-художниц ...

ARTinvestment.RU – 04.12.2014, 15:15

20 ноября на торгах американского искусства Sotheby’s полотно «Дурман / Белый цветок № 1» художницы Джорджии О’Киф (1887–1986) было продано за 44,4 миллиона долларов. Это новый абсолютный рекорд стоимости произведения искусства, созданного женщиной. Мы много раз обращались к теме женского искусства, и, как правило, речь шла о том, как сложно художницам выйти на один ценовой уровень с художниками сильного пола. Однако в последнее время ситуация для отдельных представительниц арт-сообщества начала резко меняться в лучшую сторону, ценовые рекорды пошли один за другим — рекорд Джорджии О’Киф тому яркое подтверждение. Он побудил нас составить рейтинг десяти самых дорогих произведений художников-женщин. Как и во всех наших рейтингах, мы действовали по принципу «один художник — одна работа». В противном случае рейтинг, помимо «Дурмана» О’Киф, заполнили бы сплошь работы наших Наталии Гончаровой и Тамары Лемпицкой, а также американки Джоан Митчелл. Ранжирование велось по ценам в долларах на день покупки и с учетом Buyer’s Premium. Особенно приятны два обстоятельства: во-первых, три из десяти позиций в получившемся рейтинге занимают ныне живущие художницы, а во-вторых, пять из десяти аукционных результатов, попавших в рейтинг, были показаны в 2014 году.

1. ДЖОРДЖИА О’КИФ Дурман / Белый цветок № 1. 1932. 44,4 миллиона долларов

1. ДЖОРДЖИА О’КИФ Дурман / Белый цветок № 1. 1932
1. ДЖОРДЖИА О’КИФ Дурман / Белый
цветок № 1. 1932
Холст, масло. 121,9 × 101,6
Sotheby’s. 20.11.2014. Лот 11
Эстимейт: 10–15 миллионов долларов
Результат: 44,4 миллиона долларов

Результат картины «Дурман / Белый цветок № 1» кисти американской художницы Джорджии О’Киф (1887–1986) превзошел все ожидания участников торгов и устроителей, предварительно оценивших работу в 10–15 миллионов долларов. До этой продажи максимальная ценовая планка, когда-либо взятая женщиной-художником, составляла около 12 миллионов долларов. О 44-х миллионах — результате уровня Пикассо или Уорхола — никто и подумать не мог. Тем более что собственный рекорд Джорджии О’Киф до этого составлял 6,2 миллиона долларов.

Работа «Дурман / Белый цветок № 1» выставлялась из собрания фонда художницы, вырученные средства пошли на закупки новых работ. Если верить очевидцам, в аукционной схватке за «Дурман…» участвовали семеро претендентов. Победу одержала сотрудница Sotheby’s из департамента Северной и Южной Америки, торговавшаяся от имени своего клиента. Интересно, что двадцать лет назад, в 1994 году, эта же самая картина ушла с молотка на Sotheby’s за 1,047 миллиона долларов, т.е. за два десятка лет ее цена выросла в 42 раза!



Collapse )
аа

Сегодня в Лондоне. Русское искусство. Sotheby’s и Christie’s.

Прогноз ARTinvestment.RU: шедевры русского искусства на «импрессионистах и модернистах» в Лондоне

ARTinvestment.RU – 19.06.2015, 11:58

В своих регулярных прогнозах к «русским торгам» (см., например, «Как сбылись наши прогнозы для июньских торгов в Лондоне») ARTinvestment.RU
всякий раз отмечает, что интерес к ним снижается, а сверхбогатые русские коллекционеры переключаются на престижные торги импрессионистов
и модернистов. Там они продолжают торговаться за предметы русского искусства, но только другого уровня — за шедевры международного
значения, которые интересны не только русским, но и западным коллекционерам.

Свидетелями именно такого события мы вскоре и станем. 23–26 июня Sotheby’s и Christie’s проведут вечерние и дневные торги
Impressionist & Modern Art, на которых в числе прочих будут предложены шедевры самых дорогих русских художников: Малевича, Гончаровой,
Кандинского, Явленского, Шагала, Сутина, Липшица, Цадкина. На сессиях попроще появятся работы Делоне, Пуни, Кислинга.
И если на «русских торгах» максимальный эстимейт редко превышает $5 млн, то на международных торгах речь порой идет
о десятках миллионов. Иногда даже о многих десятках.

Последние настроения покупателей на западном аукционном рынке уверенно говорят о том, что июньские торги пройдут на ура. Будут и сенсации,
и многократные превышения эстимейтов. Но нам в первую очередь интересно предположить, как сложится судьба произведений именно русских
художников на этот раз.

Начнем с Sotheby’s Impressionist & Modern Art Evening Sale 24 июня 2015 года.

Казимир МАЛЕВИЧ Супрематизм. 18-я конструкция. 1915
Казимир МАЛЕВИЧ Супрематизм. 18-я конструкция. 1915
Холст, масло. 53,3 × 53,3
Sotheby’s. 24.06.2015. Лот 18
Эстимейт: $30,6–46 млн
Прогноз AI: $70–80 млн


Collapse )


аа

Хммммм... Про грамотность исскуствоведов музейных наверное пост...

Государственный Русский музей (по примеру многих) открыл свой виртуальный филиал,
и я пошел смотреть там раздел -

«Сказки, мифы, легенды в русском искусстве»

http://www.virtualrm.spb.ru/ru/resources/galleries/skazki

- на этой странице виртуальная выставка, в которой чуть пониже картинки идут в четыре ряда,
и если считать сверху то самая правая в 19ом ряду помещена вот такая работа Васнецова типа.....

ГРМ
Васнецов В.М. Кощей Бессмертный. Художественное открытое письмо. Начало XX века
http://www.virtualrm.spb.ru/files/images/%20%D0%92.%D0%9C.%D0%9A%D0%BE%D1%89%D0%B5%D0%B9%20%D0%91%D0%B5%D1%81%D1%81%D0%BC%D0%B5%D1%80%D1%82%D0%BD%D1%8B%D0%B9.%D0%BD%D0%B0%D1%87%D0%B0%D0%BB%D0%BE%20XX%D0%B2.preview.jpg

Любопытно, что даже торговцы наши знают - кто на самом деле автор этой работы и чья монограма на этой картинке :) --
https://ru.bidspirit.com/portal/#!/lotPage/source/catalog/auction/2154/lot/53025/Владимиров-В-В-4-открытки-из-серии

Collapse )


Были у меня предположения, но оказались ошибочны.  Инициалы должны быть В. В. В. --

Collapse )

Таки скорее всего Вот чьи открытки ---

ВЛАДИМИРОВ Василий Васильевич

22 декабря 1880 (Москва) — 30 ноября 1931 (Ленинград)

Живописец, график

В конце 1890-х — начале 1900-х учился на физико-математическом факультете Московского университета; окончил в 1903. Параллельно занимался живописью и рисунком в Студии Н. А. Мартынова и Школе В. Н. Мешкова (1900–1903). В 1904–1907 продолжил образование в Мюнхенской Академии художеств, где учился под руководством Г. Ф. Габермана; изучал технику гравюры.

Жил в Москве и Ленинграде. Работал в области станковой и книжной графики, занимался гравюрой. В своем раннем творчестве (1900-е) был близок мастерам Союза русских художников. Рисовал для журнала «Северное сияние» (1908), «Воробей» и «Новый Робинзон» (1923–1925). Оформил несколько книг в издательстве символистов «Гриф». Выполнил иллюстрации к книгам «Черные паруса» (1927), «Паруса» (1920-е) Б. С. Житкова, «Без языка» В. Г. Короленко (1929), «Человек с луны» Е. И. Васильевой и другим.

В мае 1908 был приглашен в мастерскую графических искусств при Строгановском центральном художественно-промышленном училище, вел курс офорта.

Член и экспонент Московского товарищества художников (1902–1919). Участвовал в выставке картин, скульптуры и художественной индустрии в Рязани (1918), 3-й выставке картин в Рязани (1919).

Произведения Владимирова находятся в ряде музейных собраний, в том числе Государственная Третьяковская галерея, ГМИИ им. А. С. Пушкина и другие.
https://artinvestment.ru/auctions/37920/biography.html

и ещё--
http://proverenovremenem.com/author_detail/?id=152
- тут означено -- в 1899-1901 гг. совершил несколько путешествий по русскому Северу, делая зарисовки пейзажей и национальных костюмов. Эти работы пригодились ему в дальнейшем  –  в 1900-е гг.  мимо художника не прошло всеобщее увлечение так называемым «русским стилем»: в Вологодской картинной галерее хранятся акварели 1900-1901 гг., связанные с русской допетровской историей. В творчестве этого периода отчетливо заметно влияние Васнецова, Коровина и Врубеля.

аа

"Про все на свете". С. Маршак. Худ. Сандлер

... С добавленной обложкой ;) --




Оригинал взят у lybimye_knigi в "Про все на свете". С. Маршак. Худ. Сандлер
Среди моих книжек-малышек была одна раскладушка без обложки, но с последним листом, где оказался указан художник.
Поиск по интернету позволил идентифицировать книжечку, а также узнать о желании Музея отыскать и увидеть, что она собой представляет.





Collapse )